Formulaire de candidature pour les artistes
Vous trouverez ci-dessous le règlement officiel de la manifestation Godiv’Art.
Godiv’art a été créée à la Godivelle. La Godivelle est située dans le département du Puy-de-Dôme, dans le massif du Cézallier au sud des monts Dore, à 70 km au sud-ouest de Clermont-Ferrand en région Auvergne-Rhône-Alpes. Elle a été intégrée en 2017 à la communauté de communes du Massif du Sancy, fait partie du Parc Naturel Régional des Volcans d’Auvergne, et la Réserve Naturelle Nationale des Sagnes y a ses locaux.
Créer une manifestation culturelle annuelle a pour but la démocratisation participative de l’art. L’exigence artistique de GODIV’ART est assurée par la maxime selon laquelle la beauté n’est pas dans l’objet mais dans l’œil qui regarde. Cette manifestation, organisée par des amateurs et pour des amateurs est peu financée et c’est une volonté conceptuelle qui va jusqu’à organiser un vernissage collaboratif et un dévernissage du même nom, où chaque acteur apporte quelque chose à boire ou à manger pour que le moment soit encore plus convivial. L’art et l’argent commencent et finissent par les mêmes lettres. S’il y a une différence, elle réside dans les gens. L’idée est de créer des œuvres avec des personnes proches pour limiter les frais de déplacement et en organisant à chaque fois que possible des solidarités pour le montage ou le démontage. Il est préconisé d’utiliser des matériaux locaux, si possible pris sur place ou recyclés ou peu chers, permettant à chacun de les payer. Pour les mêmes raisons nous n’avons pris comme assurance qu’une responsabilité civile qui ne couvre ni le vol ni les dégradations.
En retour ces créations offriront à chacun, du lien humain, la satisfaction de l’avoir fait et bien entendu la découverte d’une partie du Cézallier.
Faire croiser les regards des habitants et des artistes, développer la création contemporaine dans la ruralité, sensibiliser le public à la vie dans le Cézallier, associer des écoles, collèges et lycées et des associations humanitaires sociales ou environnementales.
Le comité organisationnel n’assure pas les œuvres contre le vol ou les dégradations volontaires ou non.
Chaque artiste assure toutes les responsabilités relatives à l’installation, l’exposition et le démontage de l’œuvre. La présence de l’artiste est obligatoire lors du montage de son œuvre.
Les œuvres ne devront pas présenter de danger pour les visiteurs (risque de chute, de coupure, de pollution…). Préalablement au choix des œuvres à retenir, la sécurité des personnes et le respect de l’environnement de chaque proposition seront soumis à une étude. L’artiste assurera la maintenance de l’œuvre pendant la durée de l’événement en cas de dégradations naturelles ou humaines (sur appel du comité organisationnel confirmé par mail). Dans le cas contraire le comité pourra retirer l’œuvre sans possibilité de recours de l’artiste.
Les œuvres sont des installations in situ. Créées en pleine nature elles véhiculent un lien étroit tissé entre le monde paysan, la nature et l’art. Il s’agit de créations artistiques spécialement pensées et réalisées pour l’événement. Les œuvres sont éphémères, néanmoins leur durée de vie devra être de quatre mois minimum.
Les œuvres proposées doivent être visuelles, à savoir marquer visiblement le territoire. Ce qui exclut des œuvres uniquement sonores, ou bien des peintures ou fresques de trop petites dimensions. Les créations «monumentales» seront à privilégier toujours dans le respect de l’échelle du territoire. Un équilibre entre la mise en valeur réciproque de l’œuvre et du site naturel doit être atteint sans que l’un d’eux ne soit lésé ou écrasé visuellement par l’autre. Les conditions climatiques pouvant être extrêmes (vent violent, pluie forte, grêle possible les candidats doivent prendre en compte ces conditions et s’engagent à tout mettre en œuvre pour que les œuvres réalisées résistent aux intempéries.
Les candidats sélectionnés devront préciser les modalités (techniques, logistique, étapes planifiées) de la réalisation de leur œuvre. Chaque œuvre sera accompagnée d’un panneau décrivant l’artiste, l’œuvre et le lieu. La mise en page sera proposée par les organisateurs. Chaque œuvre devra comporter ou faire référence au thème de l’année (voir la rubrique thème). L’absence du thème pourra être une volonté d’afficher la fragilité de celui-ci et donc son risque de disparition. Des œuvres interactives ou visibles la nuit sont les bienvenues. Le nombre d’œuvres peut être limité à une par personne ou groupe constitué.
Que ce soit dans la conception-même de l’œuvre (matériaux, ancrage, etc.), son installation sur le site, son fonctionnement et son démontage, elle sera respectueuse de l’environnement et ne produira aucun impact néfaste sur celui-ci et sur le site naturel. Au démontage, le site devra être rendu dans l’état initial. L’artiste est libre de choisir tous types de matériaux en respectant l’environnement du site. L’utilisation de matériaux issus de la nature et/ou du territoire, de matériaux recyclés ou utilisant l’énergie renouvelable sera favorisée. Le plus serait que les matériaux de l’œuvre fassent aussi l’objet d’un recyclage. Il n’y a aucune volonté de raccordement électrique. Tout éventuel apport d’énergie doit se faire par énergie renouvelable. La majorité de ces lieux est utilisée à des fins agricoles en qualité d’estive avec la présence de troupeaux (vaches, chevaux,…) ou de cultures avec des temps de fauchage pendant la saison. Il est donc impératif de composer avec ces contraintes à savoir éviter de gêner l’activité, si besoin protéger l’œuvre par une clôture adaptée aux types d’animaux présents, ou s’implanter dans une partie de la parcelle qui est la moins gênante pour l’activité agricole. Afin de prendre du mieux possible en considération l’ensemble de ces points, un temps de rencontre et d’échanges est organisé en amont de la période de montage pour fixer précisément ces points en cohérence avec l’ensemble des usagers.
Date de fin de dépôt des dossiers : 28 février.
Date de fin d’installation de l’œuvre : 1er samedi de juin.
Date de vernissage : 2eme samedi de juin.
Date de retrait de l’œuvre : dernier samedi de septembre.
Le dossier de candidature est uniquement numérique, sur le site internet Godiv-art.fr : « Inscription artiste : inscription land’art ». Le dossier doit être conforme et complet pour être enregistré. Il comprendra les éléments suivants : la fiche de candidature (avec une présentation du projet comportant une note d’intention du projet artistique, ses motivations, les détails techniques : informations sur les matériaux, schémas de réalisation), un photomontage du projet en situation sur le site et une analyse sécurité (résistance au vent, ancrages, risques divers). Toute personne proposant un projet répondant aux critères et aux objectifs de l’événement peut candidater. Si le nombre de participants est supérieur aux possibilités d’exposition, un tirage au sort sera effectué (les habitants des villages d’exposition en sont exemptés). Les personnes ayant été retenues l’année précédente pourront être sélectionnées, s’il reste des places disponibles par tirage au sort après sélection des candidats n’ayant jamais participé. Les décisions du comité de sélection sont sans appel. L’organisation se réserve le droit d’inviter un ou des artistes. Deux places sont réservées pour des écoles. Deux places sont réservées pour des groupes ou associations à vocation sociale, environnementale ou humanitaire. Un OFF est possible, par contre les artistes souhaitant opter pour cette solution doivent se rapprocher des propriétaires et/ou de la mairie (et s’ils le souhaitent de l’équipe Godiv’Art).
L’artiste s’engage à démonter son œuvre et rendre le lieu en l’état originel dans les 15 jours qui suivent la fin de l’exposition. Les œuvres non démontées et non récupérées par l’artiste le seront par le comité organisationnel sans possibilité de recours de l’artiste. Aucun défraiement ou rétribution n’est prévu dans le cadre de cette manifestation. L’intégralité des dépenses pour la réalisation de l’œuvre sera entièrement l’affaire de l’artiste. L’artiste gère le projet de A à Z à savoir :
Le comité organisationnel fait son affaire du financement global de la manifestation (pied d’œuvres, plans, …).
Godiv’art s’expose sur plusieurs communes du Cézallier celles-ci sont listées sur le site Godiv’art.fr. Les lieux d’implantation potentiels des œuvres sont définis par le comité organisationnel. Ils peuvent être privés ou communaux, ils sont affectés par le comité organisationnel. Les œuvres sont exposées sous la responsabilité de l’artiste. Des parkings à proximité seront prévus selon les possibilités, l’accès aux personnes handicapées sera recherché à chaque fois que possible Les sites naturels d’exposition des œuvres sont ouverts à la visite en non-stop (tous les jours et 24h/24h). Ces sites sont en accès libre et ne sont pas surveillés. Les sites non naturels sont soumis à des horaires d’ouverture.
Durant l’événement un panneau présentant Godiv’art et un autre donnant le plan d’implantation de la commune seront implantés dans chaque commune proche de la mairie ou de l’église. A partir de là, le parcours sera fléché et le plan sera rappelé sur chaque pied d’oeuvre.
Un QR code permettra aussi de retrouver les œuvres ainsi que des plans téléchargeable sur Godiv’art.fr.
Des plans papier pourront être disponibles dans certains lieux.
A chaque fois que possible si une œuvre Horizons-Sancy est présente sur la commune il en sera fait mention.
La présence de l’artiste est souhaitée le jour du vernissage programmé le second samedi de juin.
Le pique-nique sera coopératif, chaque participant est invité à apporter soit une boisson soit de la nourriture, de préférence fait à la maison ou acheté en circuit court (tout est le bienvenu).
Les candidats sélectionnés acceptent d’être pris en photo, ainsi que leur œuvre, le temps de l’événement afin d’apparaître sur les supports relatifs à l’évènement (promotion, communication, produits dérivés, publications, site Internet…). L’ensemble des exposants autorise le comité organisationnel à publier avant, pendant et après l’événement, par tous moyens, des photos, vidéo et info sur les œuvres exposées.
L’artiste s’engage à démonter son œuvre et rendre le lieu en l’état originel dans les 15 jours qui suivent la fin de l’exposition. Les œuvres non démontées et non récupérées par l’artiste le seront par le comité organisationnel sans possibilité de recours de l’artiste. A cette occasion un dévernissage aura lieu, les œuvres pour lesquelles l’artiste aura donné son accord pourront être vendues au profit intégral d’une association humanitaire.